A LIBROS |

A LIBROS

        
                35,00 €
            
Amereida constituye unos de los fenómenos más interesantes de las vanguardias artísticas de América Latina. La travesía iniciada en Tierra de Fuego en 1965 por artistas, poetas, arquitectos e intelectuales latinoamericanos y europeos, devino un hecho artístico de primera magnitud realizando actos poéticos, intervenciones plásticas y otras acciones, para abrir la posibilidad de un habitar propiamente americano. La construcción de Ciudad Abierta ?ubicada frente a la costa del Océano Pacífico en Valparaíso, Chile? y la exploración de nuevos modos de habitar están hoy en manos de los descendientes de aquella generación heroica. El libro reúne fotografías, dibujos, textos y diálogos y supone el primer esfuerzo por publicar un testimonio visual de la travesía. La recuperación, en 2015, del archivo fotográfico del filósofo François Fédier, nos permite acceder a un tesoro inédito sobre una de las experiencias fundacionales de la historia reciente del arte latinoamericano.

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                6,00 €
            
El Arte Clásico comprende las manifestaciones de las dos grandes culturas que configuran el mundo grecolatino. Gracia y Roma crearon el modelo artístico clásico que ha configurado el gusto estético de la cultura occidental. Por tanto, el conocimiento de las muestras artísticas de estas dos grandes culturas se hace imporescindible. El libro hace un recorrido cronológico, tanto del mundo griego como del romano, partiendo de las obras de las Islas de la Cícladas hasta la caída del Imperio Romano de occidente a manos de los bárbaros.

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                18,00 €
            
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                30,00 €
            
La Reial Acadèmia de Belles Arts de Sant Carles de València va nàixer l'any 1754, quan un grup d'artistes valencians va impulsar la creació d'una Acadèmia de Belles Arts amb la finalitat de millorar l'ensenyament de les diferents disciplines que s'impartien llavors. A partir de 1968, la Universitat de València s'hi va implicar i es va convertir en la seu. Els ensenyaments incloïen diverses matèries: Principis i Estampes, Pintura, Escultura, Gravat i Arquitectura, i des de 1784 una nova disciplina: Dibuixos de Flors i Adorns aplicats als teixits, orientats a la confecció de models destinats a la indústria sedera, que en aquella època fou de gran importància per a l'economia valenciana. Paral·lelament, la nova institució va anar acumulant un extens patrimoni artístic, procedent tant de les peces de professors i alumnes com de donacions. Uns anys més tard, l'Acadèmia va començar a mostrar, a La Nau, les primeres exposicions públiques de belles arts. Per a commemorar els 250 anys de la seua creació es presenta una mostra del patrimoni artístic acumulat al llarg dels segles, a la sala Acadèmia del Centre Cultural la Nau i al present catàleg.

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                0,00 €
            
En estas actas de Fugas e Interferencias. II Congreso de Arte de Acción 2017 se muestra la recopilación de artículos procedentes de las ponencias seleccionadas para ser presentadas en la segunda edición del congreso que tuvo lugar los días 30 de noviembre, 1 y 2 de diciembre de 2017 en la Casa de Campás de Pontevedra y el Centro Gallego de Arte Contemporáneo (CGAC) de Santiago de Compostela. El objetivo de la convocatoria de este congreso de ámbito nacional fue establecer nuevamente un diálogo reflexivo y crítico sobre el arte de acción, tanto el realizado desde la investigación teórica especulativa como el que lo hacía desde la investigación teórica experimental surgida de la reflexión de la práctica artística.

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                9,95 €
            
En este  " Pequeño diccionario visual "  el lector encontrará de forma sencilla, accesible  y manejable un conjunto de términos relacionados con el arte y las disciplinas básicas que lo componen: arquitectura, pintura, escultura. Junto a las principales disciplinas mencionadas aparecen otras como la alfarería, la cerámica, la heráldica, la glíptica, la orfebrería, la ebanistería, la eboraria o el grabado. Las voces aparecen traducidas al inglés, francés, alemán e italiano.  Este libro nos ayudará a comprender mejor el arte, las técnicas artísticas en sus distintas manifestaciones y servirá como punto de partida para posteriores estudios y profundizar en los distintos significados de los vocablos que aquí aparecen.

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                13,82 €
            
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                20,00 €
            
Escrito entre 2014 y 2018, en dos ciudades y con referencias a los lugares de su infancia, "El esqueleto y el fantasma" surgió como un cuaderno de trabajo donde se recogían materiales relacionados con la práctica artística y el descubrimiento de una nueva ciudad, Berlín. En 2015, ya instalada en Barcelona, el proyecto obtuvo una beca de investigación del Macba, y aquellos cuadernos iniciales se fueron convirtiendo metódica y lentamente, incorporando y descartando materiales, en este libro en el que Silvia Cosío plasma las ideas, indicios y revelaciones, a menudo casuales, que de forma reiterada le asaltan en sus jornadas de trabajo como pintora. En ocasiones se trata, usando la expresión de Deleuze, de sus «pequeños asuntos domésticos» relacionados con el arte y la identidad. Asuntos que se convierten en juegos de comparación cuando indaga en las biografías de algunos creadores a los que admira; también cuestiones relacionadas con la supervivencia diaria y el entorno creador. Y siempre como runrún de fondo el análisis de la razón de ser, y el cuestionamiento de la construcción del relato, o cómo nos inventamos como sujetos a través de una serie de discursos que nos preceden. El cuerpo del proyecto, construido a partir de una miscelánea textual que va desde la lírica, la prosa creativa de referencia personal, la fotografía, la pintura o el collage, se combina con apuntes y citas de otros artistas, filósofos o escritores que, inevitablemente, retoman voces que pertenecieron a otros.

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                16,00 €
            
Serie coordinada por Jesús Rivas e Ignacio José García Zapata, del Departamento de Historia del Arte de la Universidad de Murcia, nacida en 2001 y que publica anualmente, coincidiendo con la fiesta de San Eloy, patrón de los plateros, un volumen anual con trabajos relativos a la platería y la joyería de los más acreditados investigadores españoles y extranjeros en esta materia. Son temáticas desde la platería religiosa a la platería civil, sus maestros, el marcaje así como las tipologías, y las técnicas propias de la platería y de la joyería.

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                30,00 €
            
Distintos miembros del linaje Fonseca formaron parte, según la tradición historiográfica española, del selecto grupo de nobles y clérigos que impulsaron la introducción del Renacimiento en Castilla. Esta controvertida afirmación –discutible a la vista de las variadas inclinaciones estéticas de los diferentes protagonistas– lo es aún más en el caso de la rama familiar motivo de estudio.  Los señores de Coca y Alaejos, objeto de este trabajo, se convirtieron a partir de la relevante figura del arzobispo de Sevilla, Alonso de Fonseca el Viejo, en la estirpe principal del linaje. Estos vivieron permanentemente asediados por  poderosos enemigos, a los que vencieron por mor de su cercanía a los reyes. El acoso al que se vieron sometidos les unió como grupo e impulsó a afirmarse ante los demás a través de patronatos y promociones artísticas, según una estrategia elaborada principalmente por Juan Rodríguez de Fonseca. El libro se divide en dos partes. En la primera se repasan las biografías de cada uno de los protagonistas: el arzobispo citado, su sobrino del mismo nombre, Antonio de Fonseca, Juan Rodríguez de Fonseca y Mayor de Fonseca, en la creencia de que el estudio prosopográfico ayudará a comprender el papel jugado por cada uno en el afianzamiento del grupo. La segunda analiza la actividad de patronato desplegada, el universo de objetos de que se rodearon, así como los encargos regios que les encomendaron. Se descubre así un amplio entramado de variadas inclinaciones estéticas (“modernas”, moriscas, flamencas o “a la antigua”), que llevaron a la práctica algunos de los principales artistas del entorno: Gómez Díaz de Burgos, Maestre Farax, Alí Caro, los Hontañón, Juan de Ruesga, Diego Rodríguez, fray Martín de Santiago, Maestre Martín, Bartolomé Ordóñez, Diego de Siloe y Andrés de Vandelvira.

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                30,00 €
            
Enclavada en un barrio de solera y personalidad inconfundibles, la parroquia de San Mateo es al mismo tiempo uno de los más destacados núcleos devocionales y uno de los grandes conjuntos histórico-artísticos de su ciudad. Son ya más de tres siglos los que la Hermandad del Desconsuelo, popular y señorial por igual, lleva en su sede canónica despertando en las sucesivas generaciones de jerezanos profunda devoción hacia sus espléndidas sagradas imágenes titulares. Y son nada menos que ocho centurias las que la collación creada por Alfonso X el Sabio viene contemplando cómo un edificio probablemente modesto en origen va viviendo sucesivas adiciones, reformas, proyectos ambiciosos nunca llegados a completar, serios deterioros, catástrofes naturales, largos olvidos y -a lo largo de estos últimos lustros- felices recuperaciones que lo convierten en una suma de partes no siempre armoniosamente integradas  , a veces de difícil interpretación tanto para el visitante como para el especialista, pero llena de interés en su fascinante sucesión de elementos góticos, mudéjares, tardogóticos, renacentistas y barrocos, amén lógicamente del rico patrimonio mobiliar acumulado a lo largo de los siglos, empezando por su soberbio retablo mayor.  

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                18,20 €
            
Martin Scorsese atesora ya una larga y consagrada carrera que va de la ficción al documental pasando por los videoclips y la publicidad, sin olvidar su importante papel en la restauración de películas. Amante del séptimo arte como el mayor cinéfilo, es alguien entregado al cine como sus héroes a sus muy distintas pasiones, de las que hará un tema clave en su filmografía, explorándolas de manera tan ardiente como precisa, siendo lógico que un cineasta que en sus películas critica los coercitivos códigos que envuelven a sus personajes sea en lo formal desprejuiciado, poco dogmático en sus planteamientos, presto tanto a liberarse de aquello que pudiese ser un límite como a conocer y amar una tradición que reutilizar de forma fructífera, más cuando la herencia recibida y las raíces será otro de los temas principales de Scorsese, quien ha construido su obra a partir de una personal interpretación de sus antecesores, logrando crear un estilo singular y reconocible, en el que la búsqueda formal tiene como fin una indagación en la condición humana, profundizar en el alma de sus personajes así como en los distintos ambientes y épocas por los que se mueven. Porque la relación entre el individuo y el grupo será otro de sus temas esenciales, mostrando la pugna de sus héroes con un mundo en el que buscan su sitio, así como él mismo intentó forjarse un hueco en una industria dentro de la cual pretendía hacer las cosas a su manera, pudiendo llevar a cabo lo que era su propósito: el cine.

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