HOLLYWOOD |

HOLLYWOOD

        
                12,00 €
            
¿Por qué he tardado tantos años en publicar este libro?, pues porque me afectó mucho su muerte. Quise mantener estas fotografías y palabras como algo privado; pero ahora que me he hecho más viejo y más sabio, pienso que Marilyn pertenece al público y a sus fans. Durante sus últimos días, Marilyn estuvo muy animada. Estaba llena de vida y esperaba comenzar una nueva fase en su carrera. Aunque ninguno de sus maridos y amigos la había hecho feliz, ella seguía buscando. Jamás he creído que acabara con su vida. Mi convicción es que fue asesinada. Pero no importa cómo murió. La perdimos demasiado pronto. Ojalá este libro refleje algo de todo lo que ella nos dio. George Barris

                        visibility
                    
                        add_shopping_cart
                    
                34,00 €
            
A comienzos del siglo XX, unos visionarios llegaron a un pueblo cerca de
Los µngeles y crearon al tiempo una gigantesca industria y el arte que
definiría ese siglo. De entre esos pioneros del cine hay una figura que
destaca por encima de las demás, por la fuerza de su personalidad y por
los estudios cinematográficos que creó, paradigma del studio system del
Hollywood de la edad de oro: Louis B. Mayer. Nacido en Rusia y llegado
muy joven a Estados Unidos, Mayer fue un auténtico self-made man, y
gracias a su incombustible energía y a su intuición creó la Metro
Goldwyn Mayer y se convirtió en el hombre más poderoso de Hollywood,
capaz de modelar la industria a su antojo. Produjo películas
inolvidables como Ninotchka, Ben-Hur, El mago de Oz o Un americano en
París y lanzó a grandes estrellas:Garbo, Gable, Garland y decenas más.
Asimismo, usó su influencia para elegir jueces, sobornar a la policía
local, tapar los escándalos de sus estrellas y controlar a la prensa.

El león de Hollywood es el retrato tridimensional de un personaje
apasionante, un titán de la historia del cine que a menudo ha sido
caricaturizado y demonizado. Mayer podía ser arrogante y despótico, pero
bajo su dirección la MGM se convirtió en una auténtica e irrepetible
fábrica de sueños. Basada en más de 150 entrevistas con amigos,
familiares y colaboradores de Mayer, y con acceso a archivos previamente
cerrados, es la biografía definitiva de un hombre que marcó una época.

                        visibility
                    
                        add_shopping_cart
                    
                48,95 €
            
En  " Conversaciones con Billy Wilder "  el legendario director, ya nonagenario, accedió por primera vez a hablar extensamente sobre su vida y obra. Entrevistado por Cameron Crowe, en sus páginas habla de su experiencia en el mismo corazón de Hollywood, así como sobre guiones, fotografía y escenografía, sus colegas y sus películas, y el cine de hoy. En este largo coloquio de director a director -similar al sostenido por Truffaut y el maestro del suspense en  " El cine según Hitchcock " - conocemos cómo fue la colaboración de Wilder con estrellas de la talla de Audrey Hepburn, Jack Lemmon, Marilyn Monroe, Marlene Dietrich o Charles Laughton, entre muchos otros, y nos asomamos a las curiosas y divertidas historias ocurridas entre bastidores durante el rodaje de  " Perdición " ,  " Berlín Occidente " ,  " El crepúsculo de los dioses " ,  " El gran carnaval " ,  " Traidor en el infierno " ,  " Sabrina " ,  " La tentación vive arriba " ,  " Ariane " ,  " Testigo de cargo " ,  " Con faldas y a lo loco "  o  " El apartamento " .

                        visibility
                    
                        add_shopping_cart
                    
                19,90 €
            
El Hollywood de los 90 tenía de todo y para todos. Los avances en efectos digitales abrían los telediarios, las bandas sonoras vendían millones de cedés (y casetes) y el público acudía al cine sin saber nada de las películas, como si la cartelera fuera una caja de bombones: nunca sabíamos lo que nos iba a tocar. Pero teníamos la garantía de que, si había una estrella en el póster, todo iba a acabar bien. (A menos que en esa caja no hubiera bombones sino una cabeza humana). Fuimos testigos de cómo el cine independiente y (hasta entonces) marginal daba un golpe de estado, contribuimos a que las películas de dibujos dejasen de ser solo para niños, y nunca nos cansábamos de ver thrillers: eróticos, domésticos, psicológicos, laborales, de acción y de juicios. Hollywood ha cambiado y nosotros con él, pero regresar al cine de los 90 a través de estos 32 clásicos generacionales supone revivir aquellas pelis con sexo, palabrotas y gente fumando, aquellos viernes de Cine Cinco Estrellas y aquella época en la que no hablábamos de las películas durante tres días en las redes sociales, sino durante meses y meses en la vida real. Porque, hoy, estas 32 películas son más que reliquias de un cine que ya no se hace: hoy son parte de nosotros.

                        visibility
                    
                        add_shopping_cart
                    
                26,00 €
            
Las películas de Hollywood terminaban siempre con una expresión: The end (Fin). Fueron, de hecho, las dos primeras palabras en inglés que muchos españoles aprendimos gracias al cine. En los poblados mineros, donde la realidad recordaba al ambiente de las películas del Oeste que tanto se proyectaron en la segunda mitad del pasado siglo, la expresión The end pasó al imaginario popular con el halo épico y crepuscular de aquellas películas que contaban historias no tan lejanas a las de los mineros españoles. Este trabajo fotográfico emana de ese aroma cinematográfico, de derrota de una ensoñación, que el fin de la minería ha dejado en los pueblos mineros y en las personas que los habitaron o que continúan viviendo en ellos. Una historia de 150 años ha terminado y lo que queda son las imágenes de una película que se va convirtiendo poco a poco en ruina y en memoria.  Mi propuesta fotográfica, que he llevado a cabo a lo largo de un año a raíz del cierre el 28 de diciembre de 2018 de la mina La Escondida, en León, la última que quedaba abierta en esa provincia, se centra en los territorios mineros de León y de Palencia, dos de los más afectados por el final de la minería, pues esta era prácticamente un monocultivo en ellos. Acompañan a las fotografías textos  de varios autores que a lo largo de la historia han escrito sobre la mina y los mineros, y testimonios de prensa y de algunos de los fotografiados. Como escribió uno de esos autores, el paisaje es memoria, y la memoria de la minería que durante siglo y medio dio vida a esos territorios sigue latiendo en esos lugares y es nuestro deber preservarla, cada uno desde su posición.

                        visibility
                    
                        add_shopping_cart
                    
                21,00 €
            
Desde los primeros tiempos de la industria cinematográfica norteamericana, la mafia se ha esforzado en ganar dinero rápidamente mediante la intimidación, las amenazas y la violencia. No era mal negocio: en la década de 1930 sus beneficios anuales sobrepasaban los veinte millones de dólares gracias a su compromiso de no desvelar ciertos hechos que pondrían en un brete a más de una estrella. ¿Le parece raro? No hace mucho algunos matones acabaron en la cárcel tras amenazar al actor Steven Seagal y las relaciones del mundo del espectáculo con la Cosa Nostra no son del todo desconocidas. Pero, como en toda buena historia, ningún protagonista se salva. James Cagney, Humphrey Bogart, Al Pacino y Tony Soprano, sin ir más lejos y a veces muy a su pesar, se convirtieron en todo un ejemplo tanto para los hampones de poca monta como para los consigliere y capitani de las diversas familias. Quizá llevados por un exceso de celo, se convirtieron en arquetipos del gánster y sus ademanes, sus palabras y su manera de vestir fueron imitadas de inmediato

                        visibility
                    
                        add_shopping_cart
                    
                19,00 €
            
                        visibility
                    
                        add_shopping_cart
                    
                23,95 €
            
Llamado a ser un libro de referencia en lengua castellana en relación al análisis de la obra de un cineasta de amplia trayectoria en el medio audiovisual, ROBERT ALTMAN. Al otro lado de Hollywood entra en el detalle de cada una de sus contribuciones en el cine, además de algunas de sus participaciones más relevantes en la televisión, como la serie Tanner 88, precursora de la noción de mockumentary. Robert Altman (1925-2006) revolucionó el espacio cinematográfico a partir de finales de los años 60 a través de propuestas rompedoras a nivel estilístico y temático.

                        visibility
                    
                        add_shopping_cart
                    
                25,00 €
            
Éste es un libro atractivo y apasionante. Atractivo porque la personalidad de Ingrid Bergman también lo es. Apasionantre porque su vida es una extraordinaria sucesión de éxitos e infortunios, de aconteceres contradictorios e inesperados. El lector de esta singular biografía no deja de interesarse, ni un solo instante, al revivir los años de esa vida que Ingrid llenó con su inteligencia, su encanto, la fuerza de su carácter y la autenticidad de su vocación. En su carrera excepcional, Ingrid conoció a escritores, músicos, actores y directores, de los que nos dibujó, con espontaneidad y humor excelentes retratos. Por este libro desfilan Bernard Shaw, Ernest Hemingway, Eugene O´Neill, Arthur Honegger, David O. Selznick, Alfred Hitchcock, George Cukor, Anatole Litvak, Jean Renoir, Ingmar Bergman, Gary Cooper, Spencer Tracy, Cary Grant, Charles Boyer y un largo etcétera.

                        visibility
                    
                        add_shopping_cart
                    
                19,95 €
            
Mel Gibson pasó de ser una superestrella en la década de 1990 a una víctima de Hollywood después de la controvertida 'La pasión de Cristo' y sus muchos contratiempos personales. Los espectadores también le dieron la espalda, a pesar de haber sido uno de los actores favoritos del público después de éxitos como 'Arma letal' o 'Braveheart'. De un tiempo a esta parte, citar su nombre inmediatamente suscita debate, algunos lo ven como un artista atormentado emocionante mientras que, para otros, es un antisemita peligroso. Pero, al final, ¿quién es realmente Mel Gibson? ¿Por qué su carrera casi terminó después de su película sobre el Calvario de Jesucristo? El viaje personal de Mel Gibson es increíble, porque este devoto católico imitó, de cierta manera, el viaje cristiano (éxito, pasión, resurrección). Por lo tanto, en este trabajo analizaremos su filmografía como actor antes de detenernos en sus largometrajes como cineasta. Todo esto permite mostrar la gran coherencia, temática y estética, de su trabajo desde 'Mad Max' (1979) hasta sus trabajos más recientes.

                        visibility
                    
                        add_shopping_cart
                    
                19,95 €
            
                        visibility
                    
                        add_shopping_cart
                    
                23,95 €
            
Eran hermanas y se odiaban. La legendaria enemistad entre Olivia de Havilland y Joan Fontaine, dos de las actrices más prestigiosas del Hollywood clásico, ha hecho correr ríos de tinta durante casi un siglo.

                        visibility
                    
                        add_shopping_cart