CINEMATOGRAFÍA |

CINEMATOGRAFÍA

        
                25,95 €
            
"La vida secreta de las películas" abre la caja de Pandora para revelar los trucos inteligentes, los amaños y las estrategias inspiradas que te harán observar la pantalla con mayor atención y hallar detalles ocultos o disimulados. Ya se trate de elementos sutiles que un director pone en el fondo, de elementos de una película que aparecen en otra o de momentos icónicos que en realidad son el producto de felices accidentes, este libro te ayudará a estudiar la pantalla con más detenimiento.

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                18,00 €
            
Mezclando discursos como el ensayo, la crónica y el diario íntimo, Carlos Losilla nos sumerge en un soliloquio en el que se empeña, una y otra vez, en salvar algo, por poco que sea, de los restos de ese naufragio

¿Por qué un diario? Pues quizá porque quien escribe ya no confía en los demás discursos, ni en el artículo académico ni en el ensayo especulativo. Por eso empieza a hablar de una de las cosas que más le gustan, el cine, de una manera azarosa, como si se tratara de un monólogo interior. Y por eso inventa un personaje que es él y no es él, aunque no pueda dejar de construir teorías, de regresar a sus temas de siempre… A lo largo de un año habla de Tarantino y Pedro Costa, de Hong Sang-soo y Kelly Reichardt, intenta adivinar qué es y ha sido el cine para él, e incluso se propone demostrar que las películas de los 50 y los 70 son las más importantes de la historia hasta que el empeño se revela imposible, hasta que la realidad se impone en forma de ciencia-ficción, de una pandemia que todo lo detiene. Y entonces se da cuenta de que su diario, su escritura, es solo eso: una lucha entre la ‘ciencia’ y la ‘ficción’ en la que esta última siempre sale vencedora.

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                14,00 €
            
Con el acelerado surgimiento de tecnologías, plataformas y nuevos modos de relacionamiento social, la experiencia cinematográfica se ha ido diseminando hacia una pluralidad de nuevas variantes. Desplazarse hasta un auditorio para asistir a una proyección es ahora solo una de las tantas opciones que existen al momento de ver una película.
Jacques Aumont se pregunta si acaso estas nuevas formas de visualizar en otros dispositivos ha abierto nuevos caminos al cine, en términos de consumo cultural, o si lo está conduciendo a una inminente desaparición. Puede ser que el cine todavía esté lejos de desaparecer; sin embargo, los cambios paradigmáticos que ha sufrido en su producción, difusión y recepción, como resultado del avance de las tecnologías, han reconfigurado indudablemente su presente y futuro como práctica cultural.
Se propone una reflexión sobre lo que queda del cine en la era digital –y del aislamiento social– y ofrece un valioso aporte en un álgido debate que se actualiza día a día.

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                20,00 €
            
¿Es el cine una memoria inventada? ¿Cómo se convierten en recuerdos esas  imágenes que se agitan en una pantalla? ¿De qué manera se puede  representar el pasado en una película? ¿Es eso distinto de lo que sucede  en la literatura, la música o el cómic? ¿Y cuáles son las alteraciones  que ha provocado internet en todo ese paisaje? Estas y otras cuestiones  no solo están en el origen de este libro, sino que seguirán ahí, igual  de vivas e inquietantes, una vez terminada su lectura. Pues, más que  responderlas, los autores y autoras aquí convocados intentan abordarlas  y penetrarlas, hablar de ellas sin renunciar a sus misterios. Y, sobre  todo, construir un texto de múltiples ramificaciones a la manera de un  puzle o de un mosaico.Rehuyendo el academicismo, pero nunca el rigor ni la complejidad, todos y cada uno de los capítulos de este volumen ponen en duda el tiempo tal como se nos ha explicado siempre, proponen otros ritmos y cronologías para su vivencia, reivindican la imagen y la ficción como inventoras de universos alternativos. Sin embargo, jamás ceden a la tentación de la  nostalgia o la huida de la realidad. Si el cine cambió para siempre  nuestra percepción del mundo exterior no fue para que nos olvidáramos de  él, sino para que lo viviéramos de otra manera. Y esa capacidad  subversiva, esa rebelión contra las ideas recibidas y los lugares  comunes, siempre tuvo que ver con su reivindicación de una memoria que,  por mucho que se precipite hacia el pasado, siempre regresa para cambiar  el presente.

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                16,50 €
            
El cine es un arte que manipula el tiempo gracias a eso que llamamos el montaje: puede ralentizar o acelerar la realidad presentada o, incluso, reordenar una sucesión de imágenes ocurridas en el pasado para darles una nueva significación.   
Jacques Aumont explora esta creación exclusivamente cinematográfica y plantea, en términos culturales, que el montaje es una de las mayores novedades jamás inventadas y es el corazón formal, estético y semiótico del cine. Esta técnica no solo da una cohesión final al film, sino que expresa una forma de pensar. 
Con su estilo minucioso, Aumont analiza los conceptos teóricos estéticos, sociales y psicológicos involucrados en el montaje. Y también aborda los valores más prácticos del oficio técnico.

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                8,00 €
            
Según mi manera de pensar, es como si el cine hubiera sido creado para la filosofía -para reconducir todo lo que la filosofía ha dicho sobre la realidad y su representación, sobre el arte y la limitación, sobre la grandeza y el convencionalismo, sobre el juicio y el placer, sobre el escepticismo y la trascendencia, sobre el lenguaje y la expresión.

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                12,20 €
            
A través de textos variados y entrevistas realizadas por las autoras a personajes de diferentes ámbitos (gastronomía, deporte, moda, cine y música), esta colección, dirigida a estudiantes de español a partir del nivel A2, pretende despertar el interés por la lengua y la cultura tanto de España como de Hispanoamérica.
	
	Descubre el cine incluye ocho películas y un corto. Cada unidad parte del cartel de una película:
	- Presenta un texto de carácter cinematográfico relacionado con la película de la unidad.
	- Ofrece un segundo texto con los profesionales de las obras.
	- Reproduce una entrevista a un profesional del cine (director, actor, productor) y ofrece el acceso, a través de un código QR, a la entrevista completa, a la grabación en audio original de la entrevista o a otras entrevistas originales.
	- Todos los textos ofrecen actividades de explotación didáctica.

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                24,00 €
            
Los géneros cinematográficos

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                18,00 €
            
Desde su aparición en 1971, El mundo visto de Stanley Cavell ha marcado
	una pauta en los estudios sobre cine al elevarlo a la altura de la filosofía y ha
	supuesto un desafío para la propia filosofía de Cavell, enfrentada al escándalo del
	escepticismo con la mirada de un experimentador cinemático.

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